Анна Коробкова
Куда сходить в Петербурге: выставка Николая Акимова в Мраморном дворце
В Русском музее открылась выставка Николая Акимова
В рамках рубрики «Петербург для всех» рассказываем про выставку «Николай Акимов. К 125-летию со дня рождения», которая открылась в Мраморном дворце Русского музея.
Николай Акимов был режиссером и руководителем Ленинградского Театра комедии, художником-сценографом, графиком, портретистом, педагогом и теоретиком театрально-декорационного искусства. Сегодня театр носит его имя, а увидеть работы Акимова можно в Мраморном дворце.
От книжной графики до театра
В экспозиции собрано более 230 произведений. Выставка показывает разные стороны творчества Акимова. Здесь есть ранние рисунки 1920-1930-х годов, книжные иллюстрации, портреты современников, эскизы декораций и костюмов к спектаклям.
Особенно интересно посмотреть на работы Акимова, связанные с книжной графикой. В 1920-е годы он сотрудничал с издательствами «Academia» и «Время», для которых создавал иллюстрации к произведениям зарубежных авторов. Для «Academia», например, художник подготовил серии рисунков к собраниям сочинений Анри де Ренье и Жюля Ромена.
Эти работы хорошо показывают, как Акимов умел смотреть на привычные вещи иначе. Его иллюстрации не просто сопровождали текст – они становились самостоятельной интерпретацией литературного произведения.
Акимов и Евгений Шварц
Большой раздел выставки посвящен театру. Здесь представлены эскизы декораций и костюмов, созданных Акимовым для разных постановок.
Отдельная история – его многолетняя дружба и творческое сотрудничество с драматургом Евгением Шварцем. Вместе они создали спектакли, которые вошли в историю отечественного театра: «Голый король», «Тень», «Дракон», «Обыкновенное чудо».
Одной из самых известных работ Акимова стала афиша к спектаклю «Тень». Она появилась в 1940 году и впоследствии еще не раз использовалась для постановки, а сама афиша на протяжении десятилетий была знакома ленинградцам.
Есть на выставке и работы, связанные не с театральной сценой, а с кино. Акимов создал эскизы декораций и костюмов для фильма «Золушка» 1947 года, поставленного Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро по сценарию Шварца. Акварельные листы, подготовленные для картины, можно увидеть в Мраморном дворце.
Портреты, в которых есть характер
Акимов оставил после себя большую галерею портретов. Он рисовал драматургов, актеров, режиссеров, композиторов и дирижеров – людей, которых хорошо знал и с которыми пересекался в культурной жизни своего времени.
При этом его интересовала не столько внешняя похожесть, сколько характер человека. Не случайно о портретах Акимова говорили, что художник словно «режиссирует» свои рисунки.
В его работах привычные черты могут быть преувеличены, лицо – неожиданно изменено, а знакомый человек предстает немного странным. Так проявляется один из главных принципов искусства Акимова – гротеск.
Посмотреть на привычное иначе
Сам художник любил увеличительное стекло, лупу и сосуд с водой, который меняет привычный облик предметов. Этот образ хорошо объясняет его художественный метод: Акимов как будто постоянно немного смещал привычную перспективу, чтобы увидеть в обычном что-то неожиданное.
Поэтому его работы могут быть одновременно ироничными, смешными, странными и очень живыми. За гротеском у Акимова оставалось место для радости и веры в то, что добро в конце концов может победить.
Выставка в Мраморном дворце будет интересна не только тем, кто увлекается историей театра. Это возможность увидеть одного художника сразу в нескольких ролях – книжного графика, портретиста, сценографа и режиссера – и проследить, как один и тот же необычный взгляд на мир проявлялся в самых разных видах искусства.
Выставка «Николай Акимов. К 125-летию со дня рождения» продлится до 11 января 2027 года.
